«En el arte siempre hay que arriesgar haciendo cosas nuevas, pero no por ello, hay que renunciar a que esas cosas sean bellas». Ruekmon
ARTIST STATEMENT
“Pretendo reflejar en mis obras el constante y fluctuante movimiento de la vida”
Considero que la vida y su movimiento fluctuante en el tiempo, generan círculos y espirales que se retroalimentan; de manera que, uno no puede existir sin el otro. Son precisamente estas ideas de fluidez, de cambio constante y de que ninguna situación es inalterable para siempre, las que trato de transmitir en mi obra.
Por todo ello, en mi proceso de creación, uso un estilo que denomino “Cyclic Painting”; basado en largas y fluidas pinceladas formando círculos y que mueren en suaves espirales. Las espirales ya se han venido representando desde las antiguas civilizaciones y son una de las formas geométricas más comunes y presentes en nuestra naturaleza a todos los niveles. Muestran un movimiento circular que sale de un punto central y que se prolonga de forma indefinida hacia el infinito, simbolizando la rotación, la evolución y por consiguiente el progreso. Además evocan, la dinámica de los constantes ciclos de la vida en los que nos hallamos inmersos y con los que estamos en constante crecimiento y evolución.
Por otra parte, en mi estilo, combino el uso de fuertes contrates de color con la ruptura de la linealidad de la imagen, mediante la superposición de planos, de tal forma que, mis obras puedan transmitir una cierta curiosidad; provocando diferentes emociones y sentimientos ante el espectador, independientemente del tema representado.
ABOUT CYCLIC PAINTING
“La vida es un ciclo de constante cambio, y el arte a través de la pintura, también se suma a este baile vital”
ORIGEN DEL MOVIMIENTO
El Cyclic Painting es un estilo artístico de reciente creación que surge en Madrid, España a mediados de la segunda década del presente siglo XXI, concretamente a mediados del año 2014; y cuyo máximo representante, es el artista plástico Ruekmon.
Constituye la herencia legada de otros estilos pictóricos sobradamente conocidos como son el Figuratismo, el Expresionismo y la Abstracción.
Su particularidad, consiste en combinar armónicamente algunos de sus fundamentos. Ya que, por un lado, se consigue reproducir una figura real o imaginaria, por el otro, se le da una entidad notablemente diferente, sugiriendo sus formas de una manera sutil y estilizada, reflejando siempre una profunda fluidez. Otra peculiaridad de este estilo, es la de tratar de romper el carácter bidimensional de los diferentes planos, consiguiendo en la composición, dar a los elementos representados una cierta sensación de tridimensionalidad.
De esta forma, busca crear una mayor interacción con el espectador despertando su curiosidad mediante una leve ilusión óptica, Como resultado final, se consigue una conciliación entre belleza y misticismo.
El Cyclic Painting, también presenta una buena dosis de improvisación, de inmediatez y de un automatismo más o menos sistematizado que han sido una constante en muchos procesos pictóricos del pasado, como es el caso de los diferentes expresionismos o por los artistas surrealistas. Este tipo de procedimientos, aparentemente conllevan el abandono de la voluntad del artista, pero es precisamente esta actitud, la que en numerosas ocasiones ayuda a ensalzar la idea de genialidad del artista.
TECNICA
El Para la aplicación de esta técnica pictórica se requieren tener en cuenta cuatro conceptos fundamentales:
1. Fluidez y Movimiento
Una de las características fundamentales del Cyclic Painting es transmitir la sensación de movimiento fluido y continuo; de forma que cada elemento de la obra está encadenado al siguiente sin pausas apreciables.
2. Suavidad y Sutileza
En el Cyclic Painting, las pinceladas se generan con movimientos suaves y ligeros; formando primordialmente arcos y espirales. Aunque se da la sensación de que no hace falta ningún esfuerzo para realizar los trazos, se requiere que la mano del artista sea estable y firme para obtener un resultado óptimo.
3. Armonía y equilibrio en la composición
La armonía y el equilibrio pictórico es un elemento esencial en la práctica del Cyclic Painting. Al tratarse de una composición de cierta complejidad, es necesario un correcto control de las diferentes tonalidades y de la adecuada ubicación de los elementos representados, porque de lo contrario, puede dar lugar a una cierta sensación caótica.
A diferencia de otros estilos donde pueden existen pinceladas dispersas y “sin sentido”, en el Cyclic Painting , se tiende a sentir, a unificar y a guiar esas pinceladas siguiendo una pauta de cierto orden, pero sin perder su espontaneidad. De esta forma, la armonía en la obra se va reforzando poco a poco conforme se va creando.
4. Ruptura de planos
Finalmente el Cyclic Painting busca mediante la interacción del color y el juego de sombras, una oscilación de la imagen entre lo plano y lo tridimensional, consiguiendo una atractiva percepción de ambigüedad.
RUEKMON ART – AROUND THE WORLD
